Claude Frontisi – Istoria vizuală a artei
Această a doua ediţie, revăzută şi adăugită, prezintă peste 1 000 de opere care jalonează evoluţia artei occidentale din Antichitate până astăzi (pictura, sculptura, arhitectura). În acest muzeu ideal, cititorul parcurge pe fiecare pagină dublă o “sală” consacrată unei mişcări artistice, unui stil, unei tehnici, unui artist. Organizată cronologic în mari perioade marcate de rupturi stilistice şi istorice, lucrarea este încununată de numeroasele revoluţii artistice ale secolului XX, demonstrând în ce măsură creaţia artistică este inseparabilă şi, în acelaşi timp, distinctă de epoca în care a luat fiinţă.
Arhitect şi pictor, designer, scenograf şi critic de artă, Karl Friedrich Schinkel este poate cel mai cunoscut arhitect german, el laasând o amprentă de neşters arhitecturii de început de secol XIX, perioadă cunoscută şi ca epoca Schinkel.
E ciudat cum Barcelona de azi atrage milioane de turişti şi datorită operelor lui Gaudi, artistul care a fost aruncat la groapa comună după stupidul accident din faţa bisericii Sagrada, lovit de un tramvai. Recunoaşterea a avut-o mult timp după. A studiat şi adaptat arhitectura medievală ca nimeni altul. I-a dat nu numai o greutate aparte, ci şi un stil personal. Pentru Antonio Gaudi, principala sursă de inspiraţie este natura, singura care nu are geometrii desenate sau simetrii impuse.
Acest album de artă înfăţişează, într-o formulă grafică de excepţie viaţa şi opera arhitectului ecologist, Hundert Wasser, supranumit şi medicul arhitecturii, urmărind pas cu pas cele cinci piei care recompun sintetic un Weltenschaung al întoarcerii la natură: epiderma, vesşmintele, casa, identitatea oamenilor şi, în cele din urmă, Pământul lor.
Michelangelo, între pasiunile telurice şi frica de Dumnezeu. Opera celei mai populare personalităţi din vremea Renaşterii, cu multiple veleităţi artistice; şi, nu în ultimul rând, viaţa sa, care a constituit subiectul multor istorii romanţate.
Clădiri construite într-un stil unic, inspirate din munca celebrului vizionar Gaudi, fac parte din album. Lucrarea descrie traseul sinuos al vieţii artistului, de la angrenarea acestuia iîn mişcările avangardiste catalane ale sfârşitului de secol XIX, până la moartea acestuia in 1926, în timpul construirii celebrei Sagrada Família.
Albumul cuprinde povestea detaliată a vieţii unuia dintre cei mai controversaţi arhitecţi vienezi, care a marcat cu non-conformismul său trecerea la modernitate a arhitecturii din jurul anilor 1900. Ilustraţiile alb-negru şi color, ce reproduc imagini de ansamblu şi detalii arhitecturale ale operelor lui Loos, vor face cu siguranţă deliciul oricărui cititor.
Maestru al formei revelate din umbră, Rembrandt a fascinat şi va fascina întotdeauna prin misterul personajelor sale, învăluite într-o lumină unică prin caldură şi modulaţiile sale.
Descoperă lumea fără să-ţi părăseşti locuinţa!
Co-ediţie h.f. Ullmann în limba română, cu peste 1000 de pagini comentate de Christiane Stukenbrock şi Barbara Toppereditat, în colaborare cu SCALA Istituto Fotografico Editoriale, Firenze.
„Renaşterea marchează afirmarea individului, trezirea dorinţei pentru frumuseţe, o procesiune triumfală a vieţii voioase, cucerirea intelectuală a realităţii fizice, o reînnoire a căutării păgâne a fericirii, o dezmeticire a conştientizării relaţiilor individului cu lumea naturală care îl inconjoară.” Aceasta este explicatia entuziastă pe care istoricul de artă olandez Johan Huizinga o atribuie unui entuziast renascentist fictiv, în eseul său „Problema Renaşterii.”
Mircea Cărtărescu Ce vreme şi ce vremuri stranii trăim! Suntem la jumătatea lui martie şi iarna, departe de a fi o amintire, cum ar fi fost firesc, ne aduce în memorie cumplitele ninsori din ’53-’54, tot din martie şi aprilie, de care 
